Danza e linguaggi contemporanei nel segno della divulgazione culturale, e della formazione professionale, questo è il Festival ConFormazioni, con la direzione artistica di Giuseppe Muscarello, che si svolgerà a Palermo nell'ultima settimana di aprile. Il Festival ospiterà compagnie e giovani artisti tra i più significativi del panorama della danza nazionale ed internazionale: uno sguardo sul mondo della creazione contemporanea e quattro spettacoli che daranno vita ad una poetica multiforme. L'attenzione del Festival è rivolta anche alla formazione, per questo il programma prevede una sezione dedicata a workshop di danza contemporanea e teatrodanza, proposti dagli stessi coreografi, e da docenti esterni, che parteciperanno nelle giornate del festival. ConFormazioni vive grazie al contributo di numerosi partners che riconoscono il valore del nostro progetto. Essi, seppur diversi tra loro, intervengono con le loro mansioni in modo specifico e in sintonia con le finalità del festival: centri di formazione professionale distribuiti su tutto il territorio nazionale ma anche partners locali che con i loro mezzi e le loro strutture offriranno servizi che permetteranno una migliore fruizione del festival.

I luoghi del festival e le compagnie

Gli spettacoli di questa prima edizione di ConFormazioni saranno ospitati dal Piccolo Teatro Patafisico, uno spazio creativo aperto e polivalente: un teatro che nasce all'interno di un ex manicomio e che si ispira alla Patafisica, scienza delle eccezioni. La Patafisica è una suggestione artistica, è definita come “la scienza delle soluzioni immaginarie". Ci è piaciuta l'idea che l’approccio patafisico sia per sua natura contrario ad ogni forma di stereotipo e pregiudizio e si fondi sulla convinzione che ogni fenomeno, così come ogni individuo, vada visto nella sua particolarità e nella sua eccezionalità. Gli spettacoli di questa prima edizione, due per sera e per due giorni, sono affidate a quattro compagnie che, proponendosi nella loro diversità di linguaggi, ci renderanno partecipi della propria purezza comunicativa. L'apertura è affidata allo spettacolo

“R-esistenza”, di Petranura Danza, dei coreografi siciliani Laura Odierna e Salvo Romania; socialmente impegnati nella diffusione della danza contemporanea, i due coreografi amano trattare dell’indicibile forza di evocazione del linguaggio del corpo, motivo per cui i tratti che caratterizzano il loro lavoro sono precisi, esigenti ma anche ardenti, con un corpo mai avulso dal contesto scenografico di sottile importanza evocativa ed impatto emotivo. Si continuerà con la compagnia Déjà Donné con “HO| ME” di e con Virginia Spallarossa; la compagnia, nata nel 1997 a Praga, e oggi diretta da Virginia Spallarossa e Gilles Toutevoix, ha presentato i suoi lavori in 26 Paesi, in Nord e Sud America, in Asia e in Europa: il lavoro della compagnia muove verso nuove potenzialità, anche attraverso l’inserimento di precipue figure artistiche, contribuendo a un rinnovamento profondo del segno e dei linguaggi mediante la creazione di propri spettacoli. La giornata conclusiva del festival é affidata ad altri due spettacoli: “Look Me Inside” e “Jentu”. “Look Me Inside” di e con Giovanna Velardi, direttrice artistica della Compagnia Giovanna Velardi; con il lavoro di direzione artistica, la Velardi affronta e sviluppa progetti dedicati alla danza a tutto tondo, in Italia e in Europa e oltre alla creazione coreografica realizza progetti dedicati alla diffusione e alla promozione della danza, lavorando nell’ambito della formazione; l’artista si è formata in Italia e in Francia.

Zerogrammi, con l'ultima creazione JENTU, approderà per la prima volta a Palermo; il progetto, la regia e la coreografia sono di Stefano Mazzotta; la poetica di Zerogrammi vuole restituire alla danza la leggerezza di un linguaggio diretto, colorato e il paradosso che, in definitiva, è la vita stessa: la sensazione che quest'ultimo provoca, piangere dal ridere e ridere di dolore, come accade per i clowns, caratteri possibili e improbabili al tempo stesso; questo è il genere di verità che Zerogrammi ama proporre sulla scena: azioni necessarie dettate da chiare urgenze drammaturgiche, in forma di poesia, ugualmente illogiche, irregolari eppure disciplinate e organiche.

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